張曼玉從2004年慢慢退出公眾視野，加之其盛名之時大多數90后才是小孩，近年出現的新聞又多為負面， 傳其容顏衰老至于嚇人，改走搖滾路線落魄非常等，所以其熱度似乎逐年下降。

大多數人對于新浪熱搜榜中的一眾明星如數家珍，而對這位「中國電影的女神」，首位獲得戛納電影節最 佳女演員的亞洲女星知之甚少。知乎相關的討論也寥寥無幾，所以我先來談談吧。

一、1983-1988初入影壇的花瓶

張曼玉1964年9月20日出生于香港，八歲時移民英國，十七歲回香港探親，隨后被星探發現，成為了一名 模特。十八歲時參加香港小姐選美大賽，獲得「最上鏡小姐」稱號和港姐亞軍。 張曼玉後來回憶時曾說過：「參加香港小姐競選是我生平作出的第一次最有勇氣的決定。

我最怕與人競爭 和比較，因為我怕輸。但這一次我下了決心，因為參加港姐競選是我進入娛樂圈的重要機遇。

就算落選， 我還會有機會當藝員，因為演戲實在太吸引我了！」　 張曼玉憑借選美獲得了進入影視圈的門票，接下來她接拍了大量的電視劇，但她的演技非常稚嫩并且沒有 深度，雖然大家都承認她的美貌，也有一定的知名度，但是大眾對她的印象定位為「花瓶」。

隨后張曼玉轉戰大熒幕，拍攝了《青蛙王子》和《緣分》，票房不錯，但是她最大的貢獻是甜美活潑，生 動可愛。張曼玉後來說：「我入電影圈的時候，于我而言，拍電影只是個游戲，我對它一無所知。我的機 遇在于我出現在人們正尋找新面孔的特別時刻，在行業正繁榮時刻。」

早期的拍的電影，值得一提的是和成龍合作的《警察故事》，但其仍沒有擺脫花瓶角色。

那時候香港影評界對張曼玉的評價是：「她給觀眾的印象，除了美麗之外，實在沒有什麼值得一提的。主 要是拍喜劇片，在這些影片中，飾演的大多數是天真而又帶點憨味的傻妹，熱鬧有余，內涵不足。看到她 的演出，只覺得她不過是一名在銀幕上走來走去的花瓶。」

二、1988-1994實力派演員的養成

張曼玉出演王家衛的處女作《旺角卡門》是其職業生涯中的轉折點。

張曼玉曾經這樣形容《旺角卡門》對她的影響：「在王家衛之前，作演員對我而言就意味著做反應，毫無 原因地狂喊，像孩子一樣哭、蹦蹦跳跳。而拍《旺角卡門》時，我要尋找感情的深入點。從這開始，我就 開竅了。我也決定將拍電影作為自己的事業。」

王家衛在張曼玉的演藝生涯中影響很大，她曾說過：「王家衛在我最低落的時候出現，他讓我有了自信。 10年前，我開始想突破自己，但需要有一個適合的人去配合，而王家衛就是那個人。

先后在經典的《阿飛正傳》中飾演過癡情的蘇麗珍 、《花樣年 華》里飾演過想愛而不能愛的蘇麗珍和《2046》里被周慕云 念念不忘的蘇麗珍。 王家衛也是張曼玉表演的啟蒙老師，他敏銳地觀察到以前從未有人注意到的特點：她擅長用肢體來表現人 物內心。

王家衛曾評價說張曼玉的肢體語言非常豐富，這是一個演員非常好的特色。 張曼玉也說：「和王家衛合作很有安全感，因為我知道他是特別敏感的，能夠看到其他導演看不到的地 方，永遠會把我最好的一面拍出來。他為我打開了一扇門，使我明白：表演不僅僅是一種陳述，而是要發 自內心，需要整個身心的投入，而不是光靠臉部或眼睛。」

憑借這部電影，她首次獲得香港電影金像獎最佳女主角提名，大眾慢慢期待這個曾經的「花瓶」

1990年張曼玉憑借《不脫襪的人 》獲得香港金像獎最佳女 主角，張曼玉慢慢開始擺脫花瓶形象。

1991年，張曼玉主演電影《阮玲玉》，這是其演藝生涯中是一部非常重要的電影，她傾注了大量的心血， 深深地融入到了這個角色里。

電影中有這樣一個片段：當張曼玉聽完阮玲玉 的演藝生涯是從花瓶轉變為演 技派女演員時，不禁脫口而出：「那不是跟我很相像嗎？」張曼玉把阮玲玉復活在熒幕上，在拍最后那場 「人言可畏」的遺書時，攝像組甚至感覺到阮玲玉的靈魂出現在張曼玉的背后。 有評論認為：「《阮玲玉》可以說標志了張曼玉表演的最高成就。

除了張曼玉的演技日臻完善之外，阮與 張這兩個相隔半個多世紀的女子在經歷上眾多的相似也為張曼玉的成功大開了方便之門。」張曼玉憑借 《阮玲玉》榮獲第42屆柏林國際電影節最佳女演員，成為華語影壇首位在歐洲三大國際電影節中獲得演員 榮譽的演員。

1992年，張曼玉在徐克監制的《新龍門客棧 》中飾演客棧老闆娘金鑲玉 ，她風騷潑辣，一顰一笑間風華 絕代，因此塑造了一個名垂影史的經典武俠形象。黃建中曾這樣評價：「金鑲玉是我最喜歡的角色。沒有 這個黑店老闆娘，整部電影就拍不下去，更沒有了生氣和野味。」而影片也堪稱華語武俠的一座豐碑，龍 門客棧的旗幟將一直在江湖中獵獵作響。

1993年，張曼玉和王祖賢主演電影《青蛇》，演片改編自李碧華 的同名小說，顛覆了經典的傳說，以白 蛇身邊的小跟班青蛇為主角，重新詮釋和演繹愛。張曼玉飾演一個不諳世事，但又妖艷邪魅靈動俏皮的蛇 妖，她將青蛇 的蛇性、人性、佛性演得活靈活現。通過《青蛇》，張曼玉再次向世人證明了她日漸成熟的 演技。

1994年張曼玉出演《東邪西毒》中歐陽鋒的大嫂。電影中關于她的片段不多，幾場近景獨白細膩真實地詮 釋了一個錯失所愛的女子的愁苦。在 影視史上有哪些經典的令人心碎的哭泣？ - 小時的回答 中我曾截取她的台詞。

很多人說《東邪西毒 》很難懂，確實，這部電影已經打碎了傳統武俠的結構，更多 的是表現社會生活中各種人物的情感。

在1984-1994這十年間，張曼玉從選美獲獎進入演藝圈，開始了她的演員征程。從最開始幾年在喜劇片中 的花瓶一步步磨練成長為影后光環加身的實力派，從最開始人人都知道的青春活潑的美麗少女到逐漸在歲 月的淬煉中蛻變為人美如玉的女子。 這中間，變化的有太多太多，但唯一不變的是她的勤奮。

在這十年中，她接演的演片數不勝數，甚至曾經 創下最高紀錄。所以從1994年到1996年，張曼玉失蹤了整整一年零八個月，她淡出大眾視野，沒有拍電 影，過著普通人的生活。

三、1996-2004國際影后大放光彩

復出后張曼玉首先拍了《宋家皇朝 》并獲得香港電影金像獎最佳女主角，1997年拍攝了被稱為華語影壇 最出色的愛情片之一——《甜蜜蜜 》。這部電影也是其演繹生涯中具有里程碑意義的作品。有人曾問她在 出演過的這麼多角色中，哪個角色和你最像時，張曼玉回答說應該是《甜蜜蜜》里的李翹。

張曼玉扮演從內地來到香港打拼的李翹，在十年里不斷朝夢想前進，也不斷錯過自己愛的人。洗盡鉛華的 張曼玉演技醇熟，在其光彩之下，男主角似乎成為了陪襯。在最后美國偶遇的那場戲中，她的臉部足有半 分鐘沒有表情，就這麼深深地望著對方，但十年的歲月在她略微顫抖的臉龐上輕輕掠過。

最后她含淚微 笑，沒有語言，沒有動作，但卻說盡了十年的酸甜苦辣和愛恨離合 。 香港影評人評價說：「張曼玉在影片中的表演舒展靈活，揮灑自如，無論是情感的宣泄還是人物個性的刻 畫，都十分細膩到位。她貓一樣的靈性和氣質在該片中表現得淋漓盡致。」最終，憑借此片張曼玉在港台 頒獎晚會上大放異彩。

隨著張曼玉減少產出，她接戲越來越慎重，甚至業界傳聞她為了好角色可以做出一切讓步，相對的，如果 是她不喜歡的角色，無論多大牌的團隊她都會婉拒。在這幾年間，她的《宋家皇朝》獲獎，后又與黎明 合 作《一見鐘情》。 2000年，她再次和王家衛合作，出演《花樣年華》。

張曼玉這樣形容這部作品在自己電影生涯中占據的位 置：「它很重要。應該是我戲路的一個轉折點。它讓我發覺自己原來也可以演這種很有‘內心氣’的女 性。」 《花樣年華》是王家衛 最具有國際影響力的作品之一，2000年當《臥虎藏龍》在美國大火之時， 《花樣年華》則征服了整個歐洲。正如張曼玉所說的：「《臥虎藏龍》在美國好威，《花樣年華》在歐洲 好勁，兩部都是港產片，同時可以在國際揚威，我真是很開心。」

2002年張曼玉在《英雄》中飾演劍客飛雪 ，張曼玉的扮相簡約到極致便美到極點。那種長發白衣的飄逸 之美，讓人想起顧愷之 的仕女圖，味道悠然。 談起拍攝時的情狀，張曼玉說「在一個遠離城市繁華的地方，日出而作，日落而息，每天坐車三四個鐘頭 去外景地，在沙漠中舞起漂亮的劍花。我這個女俠還做得蠻瀟灑呢。可是風沙一來，大家都拼命跑上車避 風頭，不然細細的沙吹得滿嘴滿臉都是。

有時候一天只能拍幾個鏡頭，很快天就黑了，又要再坐三四個鐘 頭車回飯店，徹徹底底清潔，有時連耳朵里也有沙。不過艱苦對我來說是一種磨煉，我很喜歡這個挑 戰。」 《英雄》開啟了中國商業片大制作的先河，影響深遠，在國際上也產生了廣泛的影響，提名奧斯卡金像獎 最佳外語片和金球獎最佳外語片 ，而作為主演的張曼玉的演繹事業也再上了一個台階。

2004年張曼玉主演其前夫執導的電影《清潔》，在電影中她飾演想要要回自己兒子的艾米利 。這是張曼 玉的戛納封后之作，憑借這部影片，成為了亞洲首位戛納影后，也成為了首位因主演西方作品而獲得國際大獎的華語演員。 張曼玉獨自撐起了略微平淡沉悶的文藝片，并且使用了英語、法語和粵語等多國語言。在最后，當她在錄 音棚唱歌時，在舒緩悠揚的歌聲中我竟止不住淚流滿面，也許這就是張曼玉通過其精湛的演技傳達出的內 斂深刻的感情無聲無息地感染了我。

張曼玉兼具東方的素靜神韻和西方的明艷光彩，自然流露著迷人的內在美感，好似一束光，美得如此通透 如此圓潤。 從花瓶到女神，美人從不會遲暮。 美人也從未遲暮。